メンデルスゾーンの歌曲に 「歌の翼に」 という曲がある。　歌詞はハイネの詩によるもので、その美しいメロディーは、他の楽器にも編曲され、広く親しまれている。　
　
　　歌の翼に憧れを乗せてみれば、その先には夜の女神に誘われた花園がある。　そこには月が照り、すみれや薔薇が星にささやき、鳥が戯れる。　　今宵も憩い、楽しい夢を見よう。

そんな内容の歌詞に素直で、なんのてらいもないメロディーがつけられている。　　私はメンデルスゾーンのノーブルな節回しが好きで、昔、初めて 「ヴェネツィアの舟歌」 という歌曲に出会った時には、この曲を聴きながら死にたいと思ったほど感銘を受けた。　　それは例えばシューベルトのような、五感を全て麻痺させられそうなほどの感覚とは違って、　私の言葉にならない思いを代弁してくれているかのような、私にとってはどこか懐かしく愛しさのこみ上げる美しさなのだ。

音にも翼がある。　　生きている音達はその翼で空に駆け、空に舞い、やがて人の心に降り立っていく。

ホールトーンを愛する私は、舞台のフルコンサートピアノからホールの大空間に向かって音が飛び立っていくような演奏の際、身震いするような感覚に襲われる。　　その瞬間に音はその翼を広げる。　その時には翼を持った音はホールトーンとなっているのだ。　　短くて長い時間の後、　やがてそれが、どこに降り立つのかも耳で聞き届けることができる。

自宅の空間では出せない音だ。　翼の形が、大きさが違う。　
ホールで音にそのような翼が現れると、私のタッチは自動的に変わっている。　　身体も無意識にアレクサンダーの言う大切な　direction が正しく出ている。　　それが翼を生んでいる。

こうして音が、音楽が、生きる。

ハイネは歌の翼に憧れを運ばせた。
私は音の翼に美への憧憬を、畏敬の念を乗せる。
大空に向かうようにその翼は一直線に飛翔する。　そして、やがては必ず私の元に返ってくるのだ。